得與失之間

　　「所以數到0，你就會愛上我。10、9、 8、 7、6、5、4、3、2、1、0」

　　「數到0，閉著眼睛看世界。10、9、 8、 7、6、5、4、3、2、1、0」

挪威電影

導演：	尤沃金提爾 Joachim Trier
男演員：	安德斯丹尼爾森李 Anders Danielsen Lie 伊斯潘豪納 Espen Klouman Hoiner
女演員：	薇朵麗雅溫格 Viktoria Winge

　　這僅是三十出頭的Joachim Trier第一部劇情長片，有人懷疑，現在就拿出真本事，以後還

拍得出如此精彩的電影嗎？導演剪接成一部很美的電影。


　　前年台北電影節接觸不少北歐的電影，有別於好萊塢世界繞著主角轉動的英雄主義，開

放式結局（其實是沒有結局），不在乎沒有交代細節。這部愛重奏在講挪威年輕人的故事，

但很容易引起全世界那些正在為創作而努力的年輕人共鳴。我們迷戀過的青春...

　
　　夢想與青春、美好與傷痛。

　　那種反骨想衝撞，最終卻選擇倒數與命運賭博的青春...　

我喜歡安穩，不喜歡驟變。看到達維跟朋友們一起，總讓我覺得很有安全感，希望可以這樣

到永遠。可惜，這個世界，沒有永遠這回事。

 

 

出品：義大利

導演：Ferzan Ozpetek

中文官方網站





























　　



　　還好我在看一部電影之前並非只是看宣傳預告片，看看本片的宣傳：「情愛跨界，情慾

逆流」，搭配導演之前執導的電影都在探討同志問題，真容易讓人覺得這是一部很「亂」的

義大利電影。很喜歡Ferzan Ozpetek上一部造成轟動的電影Facing Window（中文譯名：外

慾），不刻意強調些什麼，總是從平淡的生活去探討發生在我們身邊的故事，搭配浪漫的義

大利配樂，容易讓人反覆咀嚼，本片亦是如此。

　　
　　這是一群組合詭異的朋友。羅倫佐（Lorenzo/Luca Argentero飾邀請新朋友保羅

（Paolo/Michelangelo Tommaso飾）參加死黨們的聚會。這一群死黨的組成很歧異/奇異，羅

倫佐和達維（Davide/Pierfrancesco Favino飾）是一對恩愛的同性戀人，安潔莉卡

（Angelica/Margherita Buy飾）和安東尼歐（Antonio/Stefano Accorsi飾）是一對事業有成的

夫妻，自稱老派Gay的Sergio（Ennio Fantastichini飾），原來是達維「第一任太太」，還有暗

戀羅倫佐、抽煙喝酒嗑藥樣樣來的羅貝塔（Robena/Ambra Angiolini飾），及愛管閒事、噸位

很大的妮維爾（Neval/Serra Yilmaz飾）。羅倫佐很喜歡邀請這一群朋友到家裡吃喝玩樂，扮

演康樂股長的角色，縱使有時候喜歡鬥鬥嘴，但朋友們還是喜歡他的安排。




　　羅倫佐是這一群朋友情感聯繫的靈魂，維持微妙的平衡，而他的昏迷，讓這個平衡

瓦解，也牽引出每個人的情感糾葛。

　　羅倫佐的父親與繼母來見病重的兒子，遇上兒子的情人達維，兩個男人見面顯得十

分尷尬。羅父一直不願正視兒子是GAY的事實，他的繼母與Sergio有一段談話很有趣。

「你...也是嗎？」

「是什麼？」

「是gay嗎？」

「不，我不是，我只是喜歡男人...」

「羅倫佐不接受我，他爸爸知道羅倫佐出櫃沒有趕他出門，是他自己離開的，為什麼

他要離開？」

Sergio說：「重點不是接受，是分享。」


　　我想這就是為什麼羅倫佐那麼喜歡這群朋友的原因，他可以找到歸屬感，也覺得

自己的情人跟這一群朋友在一起很有安全感。


　　父親去參觀羅倫佐的房間，事實上是「他們」的房間，感受他兒子真實的人生，

也接受了兒子是GAY且有愛人陪伴的事實。原打算將遺體帶回北部跟媽媽葬在一起，

最後決定尊重羅倫佐跟達維討論過的遺願，將遺體火化。

　　
　　羅父將骨灰交給達維，要他堅強，保重，能體會失去愛人的痛...

　　
　　安潔莉卡在餐桌上當著大家的面開誠布公說曾經愛上另一個人，但最後沒有赴

約，不是為了兩個孩子和老公著想，而是她受不了自己出差錯；她對安東尼歐生氣，

是因為他做了自己想做但是沒膽子做的事情。此時兩人相視微笑卻無語，分享了彼此

最隱諱的秘密，沒有道德優劣之分，只是有沒有勇氣違規罷了。


　　受不了思念之情，達維獨自到定情的別墅居住。「如果知道失去一個人獨處時的

痛苦，你就不會帶他們來找我了。」但朋友們不管，自己準備晚餐，自己找地方睡覺

，達維隔日面對大海想一走了之，但念及那些仍深愛自己的朋友，只倒在崖邊痛哭。


　　最後，一群人交替打著乒乓球，笑著、鬧著，彷彿又回到羅倫佐號召大家在家理

作樂的情景。同樣的情境，老掉牙的話題...又響起羅倫佐的聲音：


「我喜歡安穩，不喜歡驟變。看到達維跟朋友們一起，總讓我覺得很有安全感，

希望可以這樣到永遠。可惜，這個世界，沒有永遠這回事。」


　　義大利文Saturno是指土星，而土星又有宿命的意思；Contro是指反抗，兩個結合

起來看，就有反抗、挑戰宿命的意思。既然這世界上沒有永遠這回事，面臨突如其來

的改變，或許是宿命，但我們還是要試著面對、接受...

　　商業與藝術的永遠各執一詞？商業電影與藝術電影不會有交集？觀眾到底要什麼？

導演應該為誰拍電影？影展的肯定能刺激票房？有些問題似乎無解，但總得先破除迷思...

演員簡介

丹麥最大的電影公司諾地斯克（Nordisk）為了慶祝成

立一百週年，邀請了Anders Thomas Jensen寫劇本，他

並沒有寫出一齣打破丹麥影史成本的大製作電影，反

而寫出一個近年來電影生態圈商業與藝術矛盾之處，

充滿諷刺黑色幽默的劇本-誰才是導演。



電影中文部落格












　　尼古拉．雷．卡斯 (Nikolaj Lie Kaas)在電影中扮演一位藝術片導演，他的三部曲作品的第

二部《兇手》才在柏林影展得到了天主教人文獎，丹麥的媒體影評也一致給予最高等級的評

分，但是回到丹麥市場，一個周末三十五家戲院卻只賣出了七張票，其中有三張票是有燥鬱

症的男主角東尼 (由丹麥影星Ulrich Thomsen飾演)所買的，他因為個性易怒，號有暴力傾向，

被剝奪了子女探視權，好不容易才爭取到了五個小時的相處機會，於是就帶著兒女去看電

影，本來想看《哈利波特》，卻因遲到了，只能改看《兇手》，卻因該片不宜兒童，父子三

人倉皇逃出戲院，憤怒的湯尼於是要求戲院退費，戲院不肯，燥鬱爆發的湯尼當著孩子的面

毆打電影人物道具，子女看護權再度剝奪，於是他轉向找導演出氣，要求還他471克朗（約台

幣三千多元），卻陰錯陽差到了拍片現場被導演從高台推下，全身骨折。東尼大可藉此大撈

一筆，但他沒有，他要求與導演共同執導第三部曲，更名為《愛的大逃殺》，有暴力又滿口

髒話的電影，女主角的服裝根本就是「追殺比爾」嘛。


　　在片場東尼就質問攝影師醉了嗎？導演解釋那是手持攝影機拍攝手法，東尼叫他用腳

架，觀眾不想暈船！這讓我想起很多電影都強調此種手法是多麼的創新難能可貴，有時候看

到鏡頭晃來晃去，我真的很想叫攝影師乖乖站好不要動...

　　除了嘲諷藝術電影的思維，導演還不忘挖苦商業電影（好萊塢），女演員為了要拍片，

就會攀附導演，自願獻身，片子雖然難看，但比他難看的電影多的是...


　　故意剪爛的片子，影評還會稱讚那是導演刻意要向大師致敬...

　　裡頭有太多令人筦爾的對白與畫面，讓人想起我們在解讀電影時的無知。


　　我幾乎沒有什麼類型的電影不看，但也沒有到那些電影痴可以馬上根據剪輯手法分析是

哪位導演作品的境界，完全是站在欣賞的角度。有時候商業片與藝術片在我的定義是模糊

的，有些被定義為「藝術片」卻賣比「商業片」賣座，那到底哪一部才是藝術片呢？看不懂

的電影才是藝術片？有些好萊塢電影連愛因斯坦都摸不著頭緒呢！












　　

　　人總是自以為是的安慰人，說往樂觀的地方思考、積極一點、還有人比你遭等關心之詞
，希望你能夠「正面思考」，負面的情緒都要丟掉。這一部挪威電影，試著問在正面思考下的北歐福利制度，出了什麼問題？


導演：巴德布里恩
演員：安德斯丹尼爾李
　　　凱莉西門森
　　　彼史卡阿寧
　　　瑪莉安奧狄森
　　　克莉絲汀艾多豪





得獎紀錄：
★★捷克〈卡羅維瓦利影展〉榮獲最佳導演獎
★★挪威〈奧斯卡〉提名最佳男主角、最佳影片

















　　

　　電影從社工多麗帶領一群重殘的人進行心理治療課程開始，每一個人都要說出一個自己

要達成的願望，如果說不出或總是帶有負面情緒的人，會拿到一個象徵傾倒負面情緒的「嘔

吐袋」，只要對著袋子發洩負面情緒，就可以回到正面思考。

　　
　　人生，就是要正面思考，不是嗎？


　　多麗開著車要到一對夫婦家進行團體治療，蛇行、超車後被警察攔下來，警察看到車上

都是坐著輪椅的重殘人士嚇了一跳，多麗瀟灑的拿出駕照，說你開罰單沒關係，為什麼？

因為國‧家‧付‧錢

　　車禍之後雙腿殘廢失去性能力的蓋爾，意志消沈，女友找了多麗用理性的方法讓蓋爾重

拾希望。蓋爾湊了多麗一拳，說：「你他媽的給我正面思考啊！」在被極盡羞辱之後，要如

何正面思考？如果正常人都做不到了，用怎麼能用本位主義去要求突然癱瘓沒有生活能力的

人要「樂觀一點，你還有很好的人生？」


　　蓋爾用他逆向思考反骨的方式，左輪手槍玩俄羅斯輪盤，迫使每個人直接去面對最直接

的苦楚，置之死地而後生...

　　電影裡頭有一段令人印象深刻，每個人用唯一能靠意志控制的肢體破壞象徵中產階級虛

偽糖衣的客廳，恣意毀損一切，電視、壁紙、玻璃還有寫著「樂觀生活」自己卻自殺的梵谷

自傳，最後要砸音響時，蓋爾說：「不行，音響不能摔！」

　　
　　有什麼東西是我們唯一不能破壞的？

　　
　　朋友的姊姊工作不順利，感情總是遇人不淑，言談中帶點憂鬱的傾向，她媽媽說：「妳

知不知道自己已經很好了？」，爸爸甚至送她參加去印度的交流團，讓她瞭解自己其實已

經很順利，但一到冬天，她還是說，這個冬天我好想死...


　　正向思考不適用於陷入非常情緒的人，正常療法也只是讓他們覺得自己越來越不正常，

如果沒有些許的同理心，那一切的福利制度的設計只是滿足人的虛情假意罷了。　

每天店裡打烊時，起司蛋糕和蘋果派都會賣完，其他的也只會剩下一、兩個，卻只有藍
莓派仍是原封不動的。「藍莓派怎麼了嗎？」「藍莓派很好，並沒有怎麼樣，只是人們
做了別的選擇，他們覺得更好的選擇。」


Elizabeth: So what's wrong with the Blueberry Pie?
Jeremy: There's nothing wrong with the Blueberry Pie, just people make other
choices. You can't blame the Blueberry Pie, it's just... no one wants it.
Elizabeth: Wait! I want a piece.
導演：王家衛

編劇：王家衛

演員：Norah Jones

　　　Jude Law

　　　Rachel Weisz

　　　Natalie Portman

　　　David Strathairn





















　　

　　很難得王家衛可以拍出這種沒有不太複雜的小品，也許跟第一次嘗試拍英語電影有關

。不管如何，由於之前準備考試沒有多做研究，只知道是Norah Jones首部電影還有大概的

內容，沒想到看到後來讓我感到驚奇，我最欣賞的兩位演員，Rachel Weisz和Natalie 

Portman竟然也有參與演出，而且演得真好！


　　這是一部關於選擇的電影，選擇相信與不相信，選擇保留或捨棄，選擇什麼時候道別，

如何道別，選擇重新開始...

　　Jeremy說：「媽媽說如果迷路了，就要待在原地，等別人回來找你。有一天我走丟了，

我待在原地，但她始終沒有回來」他在咖啡廳保留了所有人留給他的鑰匙，也保留自己的那

一把，等待有人來拿。然而，就算擁有了鑰匙，也不一定能打開那扇門；就算開了那扇門，

裡面的人也許早就不在了。

　　最後Jeremy把鑰匙丟了...


　　很喜歡Elizabeth來到了賭場的橋段。

　　在這裡，她遇見了一個女賭徒，無法對任何人事物產生信任由Natalie Portman飾演的

Leslie。

　　妳身上有多少錢？

　　兩千。

　　我們來做一個交易，妳的錢給我當賭注，贏了三分之一分給妳。

　　那輸的話呢？

　　我的跑車歸妳，妳不是想存錢買車嗎？

　　讓我考慮一下。


　　Elizabeth將自己的命運交給了賭徒，那跑車不知道要在賭場工作多久才買的到。


　　車子歸妳，不過你要載我一乘，也許我只是想要人陪，陪我到這來，陪我說說話...


　　Leslie想教Elizabeth不要相信任何人，Elizabeth還是決定選擇她想相信的。


　　
　　失去的瞬間總是讓人猝不及防，但真正重要並留下來了的，是你那道別的手勢，不

管是說不出口的，沒有機會說得，都要勇敢的向他人與過去的自己道別。

Rachel Weisz


電影裡她說：「喜歡喝酒的人從來不是因為酒好喝」，這句台詞也出現在「傷城」裡頭

Natalie Portman




冰淇淋融藍莓派，真有一種幸福的滋味，會許媽媽說得對，

就留在原地，總會有人出現的...


不用把自己丟出去，也不用把自己藏起來，會有人看到你的啊...

主題曲：The story  

　　在浩然唸了一整天的書，晚上也沒有電視可以看中職冠軍戰，來消化一下電腦裡儲存的

電影，看了快一半，才發現我已經看過了，但值得再看一次。這是一部關於女性的電影......






從海報的副標題：ONE LIFE ENDS. SEVEN OTHERS BEGIN.乍看之下又是類似於《靈魂的重

量》、《衝擊效應》和《火線交錯》這種多線敘事的手法拍攝的電影，其實不然。本片導

演Karen Moncrieff只想單純敘述一具女屍對其他女人造成的影響罷了， 五段主題

像是劇場一樣一幕幕上演。THE STRANGER、THE SISTER、THE WIFE、

 THE MOTHER、THE DEAD GIRL。

　　我很喜歡第二個主題—THE SISTER。

　　Rose Byrne飾演一位在警局相驗的法醫Leah。她的妹妹在十五年前離奇失蹤，父母親窮

盡所有方法，希望找到妹妹。十五年來如一日，Leah被父母親尋女心切的歇斯底里搞的心

神不寧，不但無法建立正常的人際關係，還必須靠藥物來抗憂鬱症，不工作的時候就躺在

床上。

　　當無名女屍送到了太平間，由Leah做解剖前的檢查時，她發現死者的手指間有一塊類

似她妹妹的黑色胎記。由於死者的手肘上有"12:13"的刺青字樣，於是Leah上網查詢，意外

發現12:13在舊約‧創世紀的經文是"Say, I pray, thou art my sister."(「求你說，你是我的

妹子，使我因你得平安，我的命也因你存活。」)

　　這句有如天啟式的經文讓Leah確信，死者就是她失蹤已久的妹妹。她向長官提出更進

一步的齒模比對，希望證實她的想法，並且告知父母親這個消息，要他們放棄尋找妹妹的

最後一絲希望。

　　在相信無名屍就是自己的妹妹後，Leah如負重釋。開始接受心儀男生的邀約，發生了親

蜜的性行為。沒想到在二人交往的第二天，她接獲長官通知：齒模比對結果並不符合，也就

是說，那無名屍並非她妹妹。

　　Leah跟父母說：「我們幫妹妹辦個追思會吧，她死了」

　　母親說：「如果她死了，我會感覺得到，我知道她沒有死，只是認識她的人不知道我

們在找她，我對她有信心，就像我對你也有一樣的信心！」

　　這令Leah再度退回暗黑的世界裡，繼續被妹妹失蹤與家庭失合的心理陰影啃蝕自己的

心靈。

　　一直抱持著希望，會不會比相信失蹤多年的親人已經死亡來的更痛苦？

　　最後一段The Dead Girl由Brittany Murphy（布莉特妮墨菲），詮釋社會邊緣人的角色，

吸毒賣身，生個女兒，在萬中人找不到爸爸。疼愛女兒卻又滿口髒話，演得實在太精彩，

雖然她平時的眼影就已經讓我覺得有在嗑藥...


　　　　　　　　　　You are my sunshine, my only sunshine
　　　　　　　　　　You make me happy when skies are gray
　　　　　　　　　　You'll never know dear, how much I love you
　　　　　　　　　　Please don't take my sunshine away


Rose Byrne　　　　　　　　









Brittany Murphy

　　一部好的傳記性電影，可以將人們帶回那個沒有經歷過的年代，讓這一切好像昨天才發

生過，「驚爆時刻」採用大量的新聞片段與經典演講稿，二十幾位知名演員精湛演出，搭配

「Sound of Silence」，很能感受到當時亟欲突破陰霾卻遲遲未知結果的緊張氛圍。


　　英文片名Bobby，是羅伯甘迺迪（Robert F. Kennedy）的小名，而他又是誰？

羅伯甘迺迪（Robert F. Kennedy）為美國約翰甘迺迪（John F. Kennedy）總統的弟弟，小名又叫鮑比（Bobby）。鮑比曾經擔任過司法部長，在約翰甘迺迪任職期間給予全力的輔佐與幫助。約翰甘迺迪被刺後，鮑比也因為越南戰爭的問題、加上其他與繼任總統意見不合的因素而請辭。在1964年被選為美國聯邦參議員的紐約代表後，開始抨擊越南戰爭，並且成為提倡自由主義的民主黨代言人。1968年鮑比宣佈自己成為民主黨提名總統候選人的身分，開始不斷地宣揚自己的理念：反對種族歧視、停止對外侵略、爭取經濟平等、關注貧窮弱勢、地方分權政治…等。鮑比再次成為美國人民的新希望，繼約翰甘迺迪被暗殺後，美國動盪不安的社會又出現了新興的曙光。

1968年4月，主張黑人自由平等權的民運鬥士─馬丁路德金恩博士（曾經演說過＂I Have A Dream＂宣揚人皆生而平等的理念）遭受暗殺，全國悲慟震驚的當時，鮑比即席在印第安納波里（美國印第安納州首府）發表一場種族調和的演說。他感情豐沛的語言文字，真摯地打動聽眾，在當時因為金恩博士的悲劇而超過60個州郡所出現的暴動事件，惟獨聽到鮑比演說的印第安納波里得以倖免。而鮑比對於非裔美國人公民權的爭取貢獻，則被後人列為他不朽的政績之一。

宣布參選後的鮑比在預選中一路進展順遂，一直到1968年6月5日，他贏得了最重要的一戰─在加州的預選打敗麥卡錫。正當鮑比的支持者擠得洛杉磯的國賓飯店（Ambassador Hotel）水泄不通，滿心鼓舞地準備迎向下一戰、正當羅伯甘迺迪(鮑比)在廚房向工作人員寒暄握手表達辛苦慰問的心意時，1963年的悲劇再度發生：一個瘦小黝黑的巴勒斯坦人，手持手槍朝著鮑比著了魔似的連開八槍，鮑比隨即倒下，眾人也在混亂中將這位暗殺者制服。倒在地上的鮑比要了水喝之後，開口說的第一句話是「大家都平安嗎？」。被擊中兩槍的鮑比，就這樣再次讓美國人民的新希望隨著他的死亡而隕落。


資料來源：奇摩電影


　　這部電影唯一比較陌生的反而是導演Emilio Estevez，但他成功調度二十幾個人物，利用

鮮明的生活，從側面來詮釋Bobby對當時美國社會的影響，這些出現在著名的「國賓飯店」

的非政治人物包括了飯店經理、他在美容部上班的太太以及當電話接線生的情婦、黑人廚

師、墨西哥裔的廚房小廝和帶點種族歧視味道的主管、迎接過無數貴賓的退休門房，其餘

不在這裡上班的角色要不是在此等待開票結果的甘迺迪幕僚、就是來參加這場慶祝會的賓

客、還有在慶祝會上表演的酗酒女藝人，以及一對當天完婚的反戰青年。


　　每個人都有問題，都想解決，懷抱希望，都在Bobby身上看到希望，卻在槍聲中幻滅，

但每個人又有了諒解、醒悟。


　　廚房小弟在當天買了兩張道奇隊的外野門票，想帶著從未到過現場的爸爸，為Don 

Drysdale加油，他很有可能在當天締造連續六場完封的紀錄，卻被帶有種族歧視的主管強迫

留下來加班，最後把票無償讓給黑人主廚（我很想問為什麼主廚不用加班？）。黑人主廚

說：「白人既然那麼怕我們搶他們的地盤，就讓他們去吧，憤怒只是跟自己過不去罷了。」

　　
　　受詛咒的甘迺迪家族，就算不從政，也會摔飛機。不管是JFK或是RFK都曾讓美國人燃

起希望，其訴求反對種族歧視、停止對外戰爭、爭取經濟平等、關注貧窮弱勢等議題，也一

直是現在市井小民所奢望卻得不到的安慰。


片尾Bobby說：「當你教一個人去恨與怕他的兄弟，當你告訴他，他是次等人，
只因為膚色與信仰，或選擇的政治立場…當你被教育，那些與你不同的人，
不是把他們當自己的同胞，而是敵人，不是去尋求合作，而是去征服…我們
最後學會視我們的兄弟如外人…我們分享的只有共同的恐懼…我們擁有同樣
的衝動就是以暴力解決歧異…」


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　1968.6.5

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　寫於Louise 露易絲˙咖啡˙輕食
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　有著好吃的巧克力甜點
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　播放著NORAH JONES的Don't no Why

很佩服電影公司願意承擔這道德責任，只是，該背負多久？

天真的孩子永遠是大人們的工具，尤其在那動亂不安定的政治環境，請保護他們吧...

中國時報報導演出這部電影的三位小朋友，很有可能因為劇情牽動阿富汗的種族和政治問題面臨威脅


中國時報 2007.10.06　
電影引殺機 搶救「追風箏的孩子」
閻紀宇／特稿

　　1970年代，中亞阿富汗首都喀布爾，小男孩哈山在暗巷裡遇到一名心理變態的惡棍阿塞夫，慘遭對方強暴，
他的好友阿米爾瑟縮在一旁，不敢作聲，兩個人的生命從此改變……這是2005年全美暢銷小說《追風箏的孩子》
（The Kite Runner）中的關鍵情節。

　　當小說改編成電影，這段情節儘管不忍卒睹，還是要呈現在大銀幕上。

　　三個演員 面臨人身威脅

　　只是電影版《追風箏的孩子》雖然尚未上映，卻已經在阿富汗掀起漫天風暴，劇中三個十一、二歲的小男孩
演員，因為拍了這部電影，如今都面臨了可怕的人身威脅。電影公司Paramount Vintage（派拉蒙的子公司）
緊急宣布電影上映時間延後6星期，以便展開「搶救」任務，準備將阿合瑪德（飾哈山）、柴可利亞（飾阿米爾）
與阿里（飾哈山的兒子索拉博）送往外國避難。整個過程，幾乎可以再拍成一部電影。

　　三個男孩將各由一位家人陪同出國，預訂10月底動身，先飛往美國，待上幾個星期，等到一切安排妥當，再
轉往波斯灣的阿拉伯聯合大公國長期居留。三個小男孩在當地會繼續讀書，至少待到明年3月，屆時如果威脅尚
未解除，阿拉伯聯合大公國將成為他們的第二故鄉。Paramount Vintage會負責小男孩與家人的生活和教育費用
，直到三人成年。

　　電影情節 觸動阿國敏感神經

　　一部電影之所以會掀起軒然大波，原因在於它觸動了阿富汗最敏感的種族與政治神經。哈山這個角色屬於阿富
汗的少數民族哈札拉族，一生際遇堪憐。無惡不作的阿塞夫來自主要民族普什圖族，他不但雞姦哈山，當上「神學
士」政權走狗之後，連哈山的兒子索拉博也被他蹂躪。原著小說作者卡勒德．胡賽尼出身另一個少數民族塔吉克族
。

　　導演馬克佛斯特（作品包括《擁抱豔陽天》、《尋找新樂園》等）拍攝強暴過程時，原本打算讓哈山的褲子被
惡棍脫下來，從背後露出下半身。但是拍攝當天小演員阿合瑪德淚眼汪汪，說他不想光屁股上鏡頭，於是佛斯特改
以寫意手法處理，只見惡棍鬆開皮帶，小男孩放聲大哭，一滴血落入塵土。

　　專家評估 恐引發種族殘殺

　　儘管如此，在阿富汗這個戰火四處延燒、民族矛盾尖銳的國家，這樣的情節會引發什麼樣的激烈反應，其實不
難想見，況且神學士游擊隊勢力仍然猖獗，情勢益發複雜險峻。電影版的《追風箏的孩子》去年12月底殺青，雖然
儘量用阿富汗演員擔綱，但片中的阿富汗場景其實是中國新疆的喀什。

　　今年1月阿合瑪德與其父接受英國《周日泰晤士報》訪問時，就憂心忡忡地表示生命遭到威脅，家人甚至希望刪
掉強暴情節。Paramount Vintage聞訊之後，派員前往喀布爾瞭解狀況。到了7月底，阿富汗動亂加劇，Paramount
Vintage加緊腳步，找來一名曾經任職美國中央情報局（CIA）的反恐專家奇瑞庫，請他評估各種方案的必要性。

　　結果奇瑞庫認為三個小男孩演員非走不可，電影問世之後，阿富汗勢必群情激憤，神學士游擊隊會大做文章，
甚至可能引發普什圖族與哈札拉族相互殘殺，三個男孩勢將成為眾矢之的。

　　儘管本片根本不會在阿富汗的戲院上映，但盜版光碟很快就會流入喀布爾街頭，因此原訂11月2日的全球首映最
好延後，才有充裕時間將三個小男孩撤離火線。

　　首映延後 讓孩子緊急逃命

　　事已至此，人命關天，Paramount Vintage只能一肩扛起所有責任，從美國前任國務卿季辛吉開設的顧問公司
延聘一位中東事務專家克萊恩，請他前往阿拉伯聯合大公國，安排簽證、居住、就學與工作事宜，希望能讓三個小男
孩因禍得福。小說作者胡賽尼感嘆地說：「這是一樁道德義務，電影公司要背負多久？恐怕沒有人知道。」


電影「追風箏的孩子」預告片

生命當中，
和在你心中佔有位置的人相處的時間
才是最值得的，
其他什麼都不重要。

















　　
　　

　　不折不扣的肥皂劇，公式化的情節，很容易連結下一秒的發展，但是透過導演Susanne 

Bier細膩、溫柔的女性觀點下所運用的鏡頭凝視，常常只看到兩個人看著對方，少量的對白

，使得這部電影完全沒有顯得刻意，反而有種渾然天成的美感。

　　故事是從印度的一家由丹麥人傑卡服務的孤兒院開始，飛回丹麥與一位富商談贊助的事

情，沒想到在參加富商女兒婚禮之後，遇見了當初固執的舊情人，還發現結婚的竟然是自己

的親生女兒，這一切是巧合還是富商的算計？

　　一開始富商心不在焉聽傑卡簡報贊助計畫時，傑卡就懷疑事情不單純，尤其在知道事情

真相之後，富豪的一切行為更難以解釋，尤其他千方百計要把傑卡留在丹麥。

　　傑卡有一個從小照顧到大的印度孩子，停留丹麥期間，每兩天一定撥電話跟小男孩聊

天。理想主義者，對於第三世界都有很大的抱負，但當女兒半夜來敲傑卡的房門，靠著他痛

哭時，開始讓他思考人生的選擇。

　　四位主要演員的演出，讓肥皂劇情卻激發深層的情感，富商崩潰喊著「我不想死...」很

容易讓情緒一觸即發，片尾搭配冰島樂團sigur ros的音樂，很容易讓人的情緒找不到出口，

即使燈光已亮...

sigur ros - untitled #1 (vaka)

這部小品在描述愛爾蘭移民家庭到美國的故事，但裡頭卻是在刻畫一個這個家庭如何揮別傷痛，

勇敢面對未來的的動人劇情。特別精彩之處在於是透過兩個小女孩的眼光，描述他們如何幫助

父親走出幼子法蘭基死亡的陰影。


「別再叫我小女孩了，自從法蘭奇過世後，我已經很努力支撐這個家一年多，我明白法蘭奇

的死並不是爸爸的錯，但我還活著這件事也並不是我的錯...」Christy要準備輸血給新生

妹妹時說的童真卻又世故的台詞。在學校的晚會演唱Desperado給台下的父母聽，You

better let somebody love you，這不到十歲的小女孩，觸動了我。

最後在姊姊的旁白下結束：「自從frankie得知得了腦瘤後就失去了笑容，就像爸爸在

frankie死後就不會流淚了一樣；但是他們都克服了。”」


原來天堂並不在他方，天堂就在身邊、就在心底！


選角色時也有小故事，一開始是妹妹Emma Bolger(Ariel)被挑上，她真的很可愛！正當導

演正在煩惱該找誰飾演她姊姊的時候，Emma就說，那兒就有一個最佳人選呀！所以姊姊

Sarah Bolger就這樣被選上飾演Christy了，而且真實生活中的他們也是親姊妹。

Sarah Bolger演唱的desperado

　　
　　今年金球獎戲劇類最佳影片給了Babel，只可惜本片導演沒有拿到最佳導演獎

，輸給了指導神鬼無間的馬丁史柯西斯。橫跨三大洲、五種語言，訴說傾聽與溝

通的故事，非常值得一看，非線性的敘事手法，雖然當下不是很能夠理清頭緒，但

看完之後帶來的震撼，卻不自覺的將一幕幕的畫面拼湊起來，變成一個完整的故事。


　　這部片每個角色分配的時間很平均，但表演的非常精彩，美國夫婦、墨西哥保

母、摩洛哥兄弟和日本的一對父女。幾句簡單的台詞和畫面，卻表達出很深刻的意

念，這是我覺得導演跟編劇最厲害的地方！