得與失之間

如果一部電影沒有鮮明的宣傳識別梗，例如大明星、大導演、漫畫改編、暢銷小說改編等，要如何宣傳？

中文翻譯片名加上Tom Hanks的劇照，容易讓人誤以為這是一部在講Walt的故事（因為Walt Disney喜歡輕鬆的管理方式，且讓員工跟他沒有距離感，所以要員工都叫他Walt而非Mr.Disney），其實不然。片名中提到的Mr.Banks是 「歡樂滿人間（Mary Poppins）」故事裡頭的父親，而這部電影其實是Mary Poppins系列作品小說家P.L. Travers（由 Emma Thompson詮釋）自我救贖， 諒解父親無法兌現承諾的故事，至少表面上想講這樣的故事。

我沒有非常迷阿湯哥，那種想隨時瞭解他動態的迷，但不知道從什麼時候開始，阿湯哥演出的電影我都會想進電影院看，看完也都覺得電影很好看。不用過度去思考電影劇情，但也不會是腦殘片，就覺得是一部不浪費時間，也不浪費錢的商業電影。他不是會演戲的人（我覺得跟George Clooney差不多），但在大螢幕上卻非常有吸引力（比George Clooney還有吸引力，或許很多人不同意吧），這就是所謂的charisma！

如果沒有時間先研究瞿導的新作品，光看片名跟預告，願意花錢進電影院捧場的人應該不多，畢竟，平常上班都那麼辛苦了，週末為什麼要花時間去看那麼嚴肅的電影？

還有，我們有自己的奶奶，為什麼要去看他奶奶的電影？

因此，這篇不嚴肅的心得，是寫給那些

以為「親愛的奶奶」，是瞿導拍來思念他奶奶的電影；

以為「親愛的奶奶」，是用煽情來騙觀眾眼淚的電影；

以為「親愛的奶奶」，是灌輸要好好孝順奶奶的電影。

上面三個以為，就是我進電影院前的自以為，如果不是有優惠卷，我大概不會趕著在上映的第一個週末就進電影院。很怕這會是瞿導太個人的故事，當大家都有跟自己奶奶相處的經驗時，我們為什麼要進場看別人的奶奶？導演跟他奶奶的故事有特別悽慘嗎？上一部電影，有年紀那麼大的女主角，應該就是《空降危機》的M夫人了。

開演十分鐘後，我閉嘴了。電影以回憶的方式，片段交錯呈現，倒敘的剪接加上穿越時空的魔幻手法，慢慢解開一家人的誤會、逞強、秘密。當觀眾不在以看「他奶奶」的角度來欣賞電影時，就能體會到這部電影有多立體，裡面的每一個片段、每一句對白、每一個疑問，都不是為電影而寫的腳本，是真實發生在每個家庭的情節，每個人身上的情節。

對於現在的小朋友來說，可能有了智慧型手機就覺得自己長大了，對我這年紀上下十年的人來說，有了摩托車，才有長大的感覺。騎機車載女朋友可能很拉風，但載媽媽，或像阿達載著奶奶，才有那種剛走過成年禮的成就感。

摩托車，在這部家庭成長電影中，是重要的配角。不管是阿達自己在騎，載著奶奶，或是看著別人騎，甚至工廠朋友載阿達媽媽回家，兩個人在摩托車上的互動，要怎麼坐上機車、手要放哪裡，都太有故事性了。雖然我看過楊立州導演本人，但是當他騎著摩托車來上班時，我當下竟然沒認出他來，只覺得這個人其實在現實世界裡，應該暗戀林美秀很久了。

奶奶常常帶阿達去看電影，牌友問奶奶是要去看什麼電影，奶奶說要去看「立體」電影。當下以為，會是中影文化城那種動感電影，結果竟然是…

3D電影是當下的視覺享受，而「立體」電影，是讓觀眾有時以為自己走進了電影，有時以為演員走出了電影。我只能說，好萊塢製作不出來那種立體電影，但「親愛的奶奶」做到了。

有時稱讚，會先用髒話開頭，例如，他X的好看！

看完電影，我沒有哭，身旁友人也沒有（應該沒有吧？），但我真的很想大聲說，真是他奶奶的好電影！

如果我們有時候能活在電影裡面，會不會比較快樂？

就算我昨天才幫眼睛逐漸失去視力的奶奶夾菜，我還是清楚記得幼稚園時，每天送我上學，三點接我放學的日子。

私心地推薦，這首Stven Tyler 2010年在Chris Botti Boston演奏會上演唱的這首《Smile》，可以是這部電影最動人的片尾曲。

如果把007系列電影當成一個產品，Daniel Craig接任James Bond以來，這一產品品牌正在轉型，從007電影第一集問世到今年剛好五十週年，經過了前兩集的醞釀，007:Skyfall成功的把這一影史重要角色賦予靈魂（或說找回原本的精神也行）。

不意外拿下最佳影片、最佳導演和最佳男主角的「大藝術家」，很喜歡這部可愛的作品但很難解釋得獎理由，麥若愚說「大藝術家」是非常特殊的作品，它是法國電影，卻是向好萊塢默片致敬，對電影發展歷史致敬，對曾經美好的年代致敬，尤其在數位、3D取代傳統膠片的時代，法國導演米歇爾阿札納維西斯回過頭拍成黑白默片，而且全片沒有對白只有配樂，需要非常大的挑戰心與執著力，光是這個題旨與勇氣，已經勝過其它影片許多。

聽起來大藝術家得到的「最佳勇氣獎」！或是「最有禮貌獎」！

我不覺得導演是想推崇「默片」的價值，鼓吹大家都來拍默片，他想呈現電影工業發展到現代，從無聲變有聲、黑白變彩色、2D變3D後，什麼是電影中不可被取代的元素。即使本片用默片的方式呈現，但影片中仍然可以看到導演想告訴大家默片的侷限性，或許簡單的故事看表情及互動就可以瞭解故事內容，但我就不信「分居風暴」可以用字卡來呈現善與善爭辯的掙扎。

因為我們聽不到主角們的聲音，所以會專注在演員的表情與肢體動作，所以即使故事非常的cliche，老梗，但是如果沒有精緻的表演無法把這簡單的故事說得流暢！既然聽不到聲音也不會有語言的差異，不管是商業片或是藝術片，引起共鳴的就是好電影，很顯然大藝術家是哪一個國家的電影一點都不重要，沒有人會看不懂這部電影在講什麼，沒有了語言隔閡，可以更專注在螢幕呈現出來的每一個細節，在台灣看電影都有字幕，有時候我們只知道劇情的發展卻無法兼顧演員細節的表演，大藝術家呈現電影藝術的本質-演員表演的力道與細膩。

 
也因如此，男主角尚杜賈丹拿最佳男主角也不令人意外，畢竟老喬跟老布在《繼承人生》和《魔球》裡的扮像都還不夠邋遢與悲慘。

終於在最後一刻聽到聲音了，男主角跳完舞的喘氣聲，因為聽到了喘氣聲，觀眾可以感覺到主角的投入與奮力一搏，導演只用了一小段聲音就表達出古典默片的侷限性與現代有聲電影的差異，光是這畫龍點睛之筆就足以讓導演米歇爾阿札納維休斯得獎，更何況電影裡頭有很多細節都在抒發導演心目中的電影價值，他無疑是今年的「大藝術家」。

講到聲音，梅姨同時告訴我們表演課裡頭聲音學的重要性，她不只是詮釋柴契爾夫人說話的腔調，她可是從年輕說到年邁，隨著經歷的事情不同講話的口吻也不一樣，拿到最佳女主角和最佳化妝團隊也不意外。

令人意外的是，即使是梅姨也挽救不了這部電影，鐵娘子是一部非常平凡且無聊的維基百科式電影，條列式的剪接出生平簡歷，感覺不到此人的不平凡與偉大，很好奇如果編劇是寫過《戴妃與女王》和《請問總統先生》的Peter Morgan，加上梅姨的演出，或許能成為另一部政治電影的經典。

把電影元素描述一遍，中年事業有成的律師、老婆發生意外住院、發生意外之前有外遇、不知道怎麼教育小孩、親戚覬覦可觀的家族遺產...完全可以預期的劇情的平淡劇情，但導演就可以把他拍得不說教又誠懇，收斂的很棒！唯一讓我覺得不真實的地方在於，這種悲劇不適合夏威夷啊！

好啦，喬治克隆尼要證明在夏威夷也會有人生風雨陰晴的歷練。喬叔在戲裡頭一點也不帥，也沒有頹廢的魅力，中規中矩的演出，有沒有得獎都可以解釋，金球獎是中外記者投票選出，真要看到選票上面有喬治的微笑，就無法控制的投票給他也不令人意外！ 

一開始我無法理解為什麼一定要在妻子躺在病床上再也無法自我辯解時，去查明妻子外遇的對象？去找一個可以發洩情緒的對象，痛歐他、粉碎他的家庭來報復？人都要死了，去揭瘡疤的意義在哪裡？

找到人之後還追問對方，那我妻子愛你嗎？你愛她嗎？

或許有些人在不知道答案時可以釋懷，但知道原因，不管是不是真正的原因，總是可以找到一個情緒發洩的著力點，就像分手之後很多人就是想知道原因一樣，總覺得找到「原因」就可以「解決」他。

Matt一開始的出發點是想請對方來跟自己的妻子道別，但發現對方竟然有可能因為遺產信託移轉不勞而獲的收益人時，那種情緒變得更為複雜，尤其岳父在病床前苛責Matt不是一個好老公好父親不好好對待妻子導致出事時，連女兒都跳出來打抱不平時，原以為他會爆發爆出妻子出軌的事情，沒想到他一句話也沒說，苦吞岳父無情的指責。

同理心一直穿插在這部電影人與人的對話，透過尋找妻子外遇的對象找到自己在婚姻上的缺失與對家庭的虧欠，沒有說出妻子的不忠的事情，留給老邁的父親一個完美乖女兒的形象，到最後關於賣掉家族土地的決定，都呼應本片片名，  ，留下什麼才是最重要的事情。

片尾Matt親吻已經被拔掉維生系統的妻子，說：「My love, my friend, my pain, my joy.」，是他放掉的。

最後一幕三個人在沙發上吃著冰淇淋看國家探索頻道，是他得到的。 

跟高中同學一起去看很有感覺，還好我們沒有這種困擾，我們品味都差很多，不過除了追同一個女孩，其他事也都幹得差不多了。

故事拍得很好，有很多共鳴與相似的話題，要買skybox還是CC的球員卡，比較Grant Hill和Penny那個猛，在組頭還沒有認識中華職棒之前的熱血等等，都很像昨天的故事，情節刻意搞笑或是誇張，不見得討喜，但九把刀說故事的能力沒話講，我不會說這種電影一定要去電影院看，也沒有說一定要支持進戲院支持國片，就是去買一個大家一同幼稚的回憶。

奶茶結婚去，我被迫轉移目標，哈。

這亦是一部從預告片就知道劇情架構和走向的好萊塢電影，可以很輕鬆的當作一部科幻片來看，也可以當作驚悚片來看（某些畫面猩猩的臉很嚇人），亦可以很細膩的去體會這部科幻片所欲探討的議題。

有些演員被稱讚會用眼神演戲，但並不是那麼容易體會，看完猩球崛起，我想大部分的人應該能體會何謂用眼神演戲。這部片真正的主角就是海報裡上的猩猩Caesar，而提供Caesar表演原型的影星Andy Serkis（他戴上電子頭套，讓電腦能夠記錄應有的動作，再用電腦動畫模擬再現）真正透過眼神傳達所有情緒。對事物的好奇、對動物園狼狗亂吠的應對、拒絕回家而要捍衛自由的眼神、利誘威嚇其他猩猩的智慧、凱薩大帝史詩級的領導統御等等...都在那一雙眼睛，他不用靠怒吼或狂敲自己胸膛讓其他猩猩知道他的厲害，他舉手投足間都在傳達訊息。

我是不知道奧斯卡會不會提名一位詮釋「猩猩」動畫模擬的演員，但如果沒有他如此精準的演出，這只不過是一部人類狂妄為了利益拿非人類做實驗，非人類進化反撲的老梗故事罷了，難道要我看James Franco嗎？

說穿了，整部電影講得就是階級奮鬥史，可以影射任何政治歷史不公平的戰役，電影唯一讓我狂笑的點是當馬戲團猩猩問Caeser為什麼要給一開始欺負他的猩猩餅乾吃時，Caeser拿起一根樹枝跟十根樹枝講起團結力量大的故事，他智慧演化得很快，廣度也夠，連中國人的俗話都知道。

最近科幻漫畫電影有點多，如果已經麻痺又不想看小品的話，我很推薦這部電影，剪接流暢、配樂磅礡、場面壯觀、文戲到位...

下面的影片有介紹怎麼透過電腦模擬每一隻猩猩的動作與表情，也讓我們知道電影工業裡頭除了賣臉、賣聲之外，還有一群賣表情的工作者。

傑克史派羅第四集非3D的播放廳少之又少，欣欣讓人連選擇的餘地都沒有。到底為什麼一定多花錢看3D電影？3D電影的成本有比較高嗎？

"I'll do anything you want."是串穿電影的信念，也是代價。或許不是每一位變裝人都有像主角一樣有著崇高變裝的理由，但他們為此付出的代價豈止是是異樣的批判與拳頭。

這篇文章寫在看完同名傳記之後，電影拍得很精彩，簡單的故事卻一點也不枯燥，Colin Firth也不意外的拿下最佳男主角，不過電影把羅格描述的很像密醫，與事實不符。

NCC的存在讓我覺得台灣在媒體自由上倒退了十幾年，不過今天卻很感謝他們，要不是他們

把年代撤掉，我應該也看不到直播的金球獎頒獎典禮！


2010讓人激賞的好電影、好影集很多，題材也很多元，熱門的得獎片一點也不冷門，被提名

的演員都有得獎的理由也有得不到獎的安慰。


當然為了刺激收視率，主辦單位也想辦法讓一些注定陪榜的明星入圍，如《色遇》的兩位

演員，這部電影是目前有人問我去年有什麼爛片我腦中浮現的答案。裘莉來了小布也跟著

來，光看裘莉幫小布整理領結，坐靠在他肩膀上就刺激不少收視率。

                              


Natalie Portman挺著肚子拿下戲劇類最佳女主角，致詞時還開了未婚夫玩笑。她說大家知道

我未婚夫是誰嗎？他就是在影片中被老闆問說想不想上我的男舞伴，電影中他說一點感覺都

沒有（表示黑天鵝跳得一點吸引力都沒有），可是事實上他是個騙子，他早就想跟我睡了！

                                            

男主角由飾演喬治六世的Colin Firth不意外的拿下，奧斯卡應該也是囊中物。
                      

男女配角都來自The Fighter，黑暗騎士變成一個爆瘦嗑藥的過氣拳擊手，也是弟弟的訓練師，

很有衝擊性的演出，且講話跟本片真實人物的感覺一模一樣！

              


HBO自製電影Garden Temple裡飾演真實人物的Claire Denis跟Temple本人出席金球獎也拿到電

視電影最佳女主角，這是部特別的人物特別的電影，很難像這世界有如此特別的人。

                              
在美國不賣座的Burlesque在台灣的票房意外的好，雖然本片劇情老套，但是值得進電影院享

受Christina Aguilera的個人演唱會，而特別來賓是Cher。本片由Cher演唱的You haven't seen the 

last of me 也拿到金球獎最佳電影音樂。


我知道Christina很會唱，不過化妝也都走gaga風，我還真不知道他淡裝的時候那麼正！

                              
電影一開始我跟本認不出她來。

The social Network拿下最佳影片最佳導演最佳編劇還有最佳配樂四個大獎，很典型美國人會

愛的電影，我只是很意外《Inception》徹徹底底的被忽略了。

沒有看到完整的星光大道，不過安海瑟威這露背的服裝就讓我票選最佳服裝吧！
                                                    
 
要說最糟呢，我把票投給去年最佳女主角Sandra Bullock，就是不喜歡今年的造型。這樣子怎

麼跟現在男朋友的前妻比正呢？

 

2010將近尾聲，各大影評開始選出年度佳片，這兩部電影不但是年度最佳影片的片單，兩位

女爵也是最佳女主角的頭號種子，只是看完這兩部電影，可能要少活個兩年吧！



凍死骨是一部再寫實不過的電影，劇情簡介是這麼說的：

青春正燄，卻已像餘生灰燼。因故入獄的父親在典押房子交保後突然失蹤，十七歲的蕊兒

獨立照顧年幼的弟妹和心神渙散的母親，眼看法院就要沒收他們的房子，逼著她活要見人

，死要見屍，必須要找到父親的下落。然而，封閉小村中，親友各個有秘密， 卻無人肯說

出真相，當生命的減法將一切都削去，路途退無可退，寂靜的冬天，痛徹入骨。


每一幕不是寒風都是結冰的湖，親戚鄰居都是面惡的人，特別的是出來擋得都是女人，每

個人都好像知道真相卻又不能說出真相的冷酷也無法擊倒Ree找到父親捍衛房子的決心。


所以她被打得很慘。 打她的人跟帶她去找父親的卻是同一批人，他們的暖意著時讓人分不

清為誰而暖的援手與殘酷的人性。



加害人與被害人搭在同一條船上，為了生存，善惡的界線根本不存在。




Natalie Portman一直是我喜愛的演員之一，多才多藝的她（之前有執導紐約我愛你其中一

部曲，那一部曲也是我少數有記憶的點）明年還有一部喜劇上映，令人期待。


紐約一個芭蕾舞團正要演出經典舞蹈劇“天鵝湖”，眾多傑出舞者激烈角逐中，導演湯瑪

斯黎洛(文森卡索)決定讓妮娜（娜塔莉波曼）取代首席女舞者貝絲(薇諾納瑞德)的位置。而

妮娜隨後發現自己還有一個強勁的競爭對手莉莉(蜜拉庫妮絲)。因為《天鵝湖》要求女舞者

不但能飾演天真純潔的白天鵝，也要能飾演充滿邪惡的黑天鵝。前者適合妮娜，而後者適

合莉莉。兩位舞者的競爭和敵對慢慢轉化為一種奇異的友情，而妮娜也開始發現到自己內

心有黑暗的一面。


其實Nina根本不知道自己為什麼會被選上成為Swan Queen，她只知道有其他競爭者覬覦她

的位置。導演若有似無的挑逗無法詮釋好黑天鵝角色的Nina，加上母親從小嚴厲的管教，

Nina不斷的lose herself，漸漸分不清現實與幻想，她只想追求完美卻不知到自己被完美腐蝕

著。


Natalie Portman把一個乖乖的好學生慢慢變成黑天鵝的層次演得太精彩了，好幾個表情令人

毛骨悚然。這根本是部驚悚片，一時間之內我還沒有想到近期有哪一部片帶給我更大的震

撼。



看完這兩部令人窒息的電影真的會少活幾歲，不過如果要讓人生來點刺激的，就不要錯過

這兩部令人搶眼的女演員Jennier Lawrence和Natalie Portman領銜的佳片。

一直覺得台灣人對於亞洲其他國家的心態是很糾結的，有人很討厭日本，有人卻也很媚日；有人厭惡韓國的不擇手段，卻默默的狂吃泡菜跟看韓劇；心理上不甘心大陸在國際上的打壓我們，卻只能摸摸鼻子去大陸求生存。

上星期聽到一位年長的美國志工講到小時候跟者叔叔去看過Roller Derby後她就深深愛上這運動，是我第一次知道這競技。看完電影「Whip It」之後我終於瞭解這競技刺激的地方了！

如果說美式足球是男人的暴力運動，那Roller Derby根本就是女生們的football嘛！

解構夢又架構夢的細節，用電梯來解釋一層又一層的夢，Christopher Nolan把大家夢的經驗與體驗形象化確實功夫了得，只是inception的任務把格局做小了，震撼度少了黑暗騎士一點...

If I listened to everyone who said it was impossible,I'd never be flying. Don't let anyone turn you around. ~ Amelia Earhart